إسحاق إسماعيل: خلف السياج تبدأ السماء

من عيونهم الواسعة وملامح وجوههم المصورة بأسلوب مؤثر، يحدقون في المشاهد بينما يتلونون بظلال مختلفة من اللون الأزرق اللازوردي. يضفي اللون الأزرق طابعًا أثيريًا، يعكس الأفكار المتعلقة بالتسامي والعالمية، ولكن ضمن سياق أفريقي محدد، تمامًا مثل عنوان المعرض الذي يضم هذه الأعمال الجديدة للرسام الغاني إسحاق إسماعيل، "ما وراء السياج، تبدأ السماء". ترمز السماء إلى الأمل والوعد بينما يمثل السياج عقبة يجب تجاوزها. وتصور أعمال إسحاق قدرة المستضعفين والذين يعانون من الألم على الارتقاء فوق المحن نحو شيء أعظم. 

تم إبداع الأعمال العشرة المعروضة في المعرض الفردي الأول لإسماعيل في دبي خلال فترة إقامة الفنان الفنية في إيفي غاليري (Efie Gallery). واستمراراً لأسلوب الفنان المميز في تصوير الوجه البشري بأسلوب تجريدي واسع النطاق، تدمج هذه اللوحات الشخصية نفس الأسلوب الغريب من خلال خطوط مرسومة مكتنزة بضربات طلاء سميكة تتداخل أحياناً بين الذكوري أو الأنثوي أو المحايد جنسياً، ومع ذلك، فمن خلال تلوينها الأزرق الفريد، فإنها تهدئ المشاهد وتجذبه للتأمل بطريقة استغراقية في وجوه إسماعيل المعبرة. 

يعد الرنين العالمي الذي يمنحه إسماعيل لشخصياته مكوناً فلسفياً رئيسياً لأعماله. فلا يجب النظر إليهم على أنهم سود أو بيض أو أي لون محدد بغض النظر عن الألوان النابضة بالحياة التي يمنحها لهم. فشخصياته، من خلال وجوه لوحاته التجريدية الأكثر تعبيراً وتأثيراً وإثارة للدهشة، يجب أن تُرى على مستوى عالمي. ومثل عنوان المعرض، الذي يشير إلى الاحتمالات اللانهائية للسماء، تتسامى شخصيات إسماعيل فوق التوصيفات الدنيوية لتوجد من خلال إنسانيتها المشتركة، ومعاناتها وفرحها المشتركين. يوضح إسماعيل قائلاً: "على الرغم من أن شخصياتي تجد نفسها في حالة معينة من الأزمة، فغالباً هناك احتمالات عديدة وراء ذلك، والأمل هو نقطة انطلاق مشتركة لكل من شخصياتي هنا". 

يخلق اللون الأزرق المذهل المقترن باللون الأبيض تأثيراً فورياً، فعادة ما تلون وجوه إسماعيل المعبرة بظلال نابضة بالحياة، لكنه قرر هذه المرة تصويرها جميعاً بظلال اللازورد. إن السحر المنسوب إلى الحجر يستحضر على الفور شعوراً بالملكية والعظمة والأناقة. ويقول إسماعيل عن قراره باستخدام هذا اللون: "بالنسبة لي، هذا اللون غالي وثمين. يعتقد الكثيرون أنه رمز للسلطة والقوة الملكية والعمق والقوة. أريد أن تمتلك شخصياتي هذه الصفات". 

علاوة على ذلك، فإن تأثيرات التباين (الظلال والنور) التي يستعين بها إسماعيل، والتي تدمج تناقضات قوية بين الضوء والظلام، تضيف إحساساً إضافياً بالغموض والهيبة إلى شخصياته التي تسعى جاهدة، على الرغم من صراعاتها على الأرض، إلى التسامي إلى شيء أعظم، شيء أعلى. 

تشكل سلسلة من اللوحات الشخصية الأصغر حجماً والمطلية بأسلوب الفنان ذي الخطوط المكتنزة وبتصوير تكعيبي للوجه البشري جزءاً من هذه الأعمال الجديدة التي أبدعها إسماعيل أثناء إقامته الفنية في إيفي غاليري في دبي. وتدعو الأعمال الأكبر حجماً إلى مزيد من التأمل من قبل الناظر. ففي أحد الأعمال الأكبر حجماً، يلتقي رأسان، أحدهما منتصب والآخر يطل من الجانب. تتميز كلتا الشخصيتين بشفاه عريضة وعيون بيضاء كبيرة، ومع ذلك يحدق البؤبؤان في اتجاهين مختلفين بينما تظهر في الأعلى ما تبدو أنها سماء هادئة مع بضع غيوم. وفي عمل آخر، يعلو رأس مقلوب جذعاً تجريدياً. وعيناه مقلوبتان أيضاً ولكنهما تنظران إلى الأعلى نحو السماء متمنية، بتوق وشوق، شيئاً أعلى وأعظم. وفي أوقات أخرى، يبدو أن شخصيات إسماعيل تندمج مع المناظر الطبيعية والسماء التي لا نهاية لها في الأعلى مع وجوه ذات عيون ناتئة تبدو كأنها جزء من جبلين تمتد قممهما إلى السماء الزرقاء في الأعلى. وهناك لوحة تبدو أكثر وقاراً وربما تأملاً في المعاناة الأرضية التي نكافح بها جميعاً، وهي لوحة تصور وجهاً يحمل نفس ملامح إسماعيل ذات الخطوط المكتنزة ولكن بدون عيون بيضاء. وبدلاً من ذلك، فإن عيون الشخص عبارة عن دوائر صغيرة من اللون الأزرق تحدق بجمود وبدون مشاعر تجاه المشاهد. وفي الأسفل وجه آخر ملتفت إلى الجانب بعينين ناتئتين كبيرتين يبدو وكأنه محمول أو مدعوم باللوحة الأكثر صرامة في الأعلى. ومن خلال عينيه البيضاوين الكبيرتين الناتئتين، يحدق الشخص إلى الأعلى، متطلعاً مرة أخرى نحو السماء، واللانهاية، وشيء أعظم.

- مقال تنسيقي بقلم ريبيكا آن بروكتور