ياو أوسو

ولد ياو أوسو في كوماسي، غانا (مواليد 1992)، وحصل على بكالوريوس الفنون الجميلة من جامعة كوامي نكروما للعلوم والتكنولوجيا

هناك، درس أوسو النحت والرسم قبل أن ينتقل إلى نيويورك لمتابعة درجة الماجستير في الفنون الجميلة في معهد برات للفنون الشهير. وهو حائز على جائزة كوينيهيا للفنون المرموقة للفن الغاني المعاصر (2018) وجائزة دائرة برات وجائزة الطالب المتميز (2020).

أثرت دراسات أوسو متعددة التخصصات في جامعة كوامي نكروما للعلوم والتكنولوجيا (KNUST) والنهج التجريبي للجامعة في التعامل مع المواد وتاريخ الفن على رغبته في المغامرة خارج وسائط الرسم التقليدية، وهو طموح تجسد أثناء قيامه برحلة إلى الساحل الجنوبي لغانا. وأثناء وجوده على الشاطئ، عثر أوسو بالصدفة على عملات معدنية تغير لونها إلى درجات متباينة من الأخضر والأزرق والأحمر. وتتكون عملة البيسيوا، التي تعادل البنس أو الشلن، من الفولاذ المطلي بالنحاس، وقد طرحتها الحكومة الغانية لأول مرة في عام 2007، ولكن قيمتها تراجعت بسبب التضخم وبالتالي أصبحت مهجورة. وبسبب اهتمامه بالأثر الذي أحدثه الملح والماء على القطع المعدنية، تفاوض أوسو مع البنك المركزي الغاني للحصول على آلاف من عملات البيسيوا المعدنية. وبدأ في البحث عن تاريخها وذهل عندما علم أن العملات المعدنية لم تُنتج في غانا، بل أنتجتها دار سك العملة الملكية الكندية، وهي فرع من دار سك العملة الملكية للمملكة المتحدة، القوة الاستعمارية السابقة لغانا.

هذا الإدراك دفع الفنان إلى استخدام عملات البيسيوا كأداة لاستجواب استقلال غانا الاقتصادي والسياسي واختبار الطبيعة المتغيرة للقيمة. لقد أخضع عملاته لعمليات عضوية وكيميائية للتعبير عن تأثير التجارة والزمن، وهو ما يغير مظهر العملة وقيمتها على حد سواء. وبسبب اهتمامه الإضافي بترسيم حدود السلطة، قام بتحويلها إلى أسطح ملونة مفصلة تشبه خرائط رسم الخرائط كما يتضح في العمل الفني "بلا عنوان 2"، تاريخ 2016. النسيج النحتي مستوحى من تجميع أوسو لخرائط أرشيفية لغانا والتي حددت الطريقة التي رُسمت بها خطوط السكك الحديدية في البلاد على طول المناطق التي تكثر فيها الأخشاب والذهب والموارد الطبيعية الأخرى.

امتدت معارضه الفردية إلى صالات عرض في غانا والمملكة المتحدة والولايات المتحدة الأمريكية، بالإضافة إلى معرض فردي في متحف معهد الفن المعاصر بسان دييغو (ICA San Diego) في عام 2022. كما أدرجت مؤسسات مثل كريستيز (المملكة المتحدة)، ومعهد سدبيز (الولايات المتحدة الأمريكية)، ومتحف الفن المعاصر الأفريقي المحاضر (المغرب) أعماله الفنية في معارض جماعية. حصل أوسو على جائزة كوينيهيا للفنون للفن الغاني المعاصر في عام 2018 وجوائز الطالب المتميز ودائرة معهد برات في عام 2020، كما أقام فترات إقامة فنية في إيفي غاليري (الإمارات العربية المتحدة) وكوب نيويورك (الولايات المتحدة الأمريكية).

أعمال مختارة

قوة الخيال، فلس دول الإمارات العربية المتحدة لعام 2022، بنسات أمريكية، بيسيواس غانا، فولاذ مقاوم للصدأ، سلك نحاسي، خشب

في هدوء النهار، 2022،
فلس إماراتي، بنسات أمريكية، بيسيواس غانا، فولاذ مقاوم للصدأ، سلك نحاسي، خشب، 177.8 × 127 × 9.5 سم

أن تؤمن، 2022،
فلس إماراتي، بنسات أمريكية، بيسيواس غانا، فولاذ مقاوم للصدأ، سلك نحاسي، خشب، 160 × 155 × -9.5 سم


مقال الفنان ومضات من التحول بقلم ريبيكا آن بروكتور

في أعمال الفنان ياو أوسو، تتم إعادة تخصيص الأشياء القديمة ذات القيمة بغرض ورواية جديدة.

إنها تتلألأ وتلمع مثل الجواهر الملونة اللامعة بأشكالها الهندسية المجردة المصنوعة من أشياء تم العثور عليها، مثل عملات البيسيواس الغانية، والبنسات الأمريكية، والفولاذ المقاوم للصدأ، والخشب. تثير التركيبات النحتية لياو أوسو (مواليد 1992) دهشة المشاهد بسهولة بأشكالها وظلالها الفاتنة التي تنبض بالحياة من خلال الملمس اللامع للأشياء التي تم العثور عليها - وهي أشياء، كما يوضح أوسو، تتعمق في تاريخ التجارة العالمية والاستعمار لمعالجة السياسة على المستويين العالمي والدولي.

تخلق تركيبات أوسو الجمال والقيمة من أشياء تُعتبر بخلاف ذلك بلا قيمة. ومن المكونات المميزة لأعمال الفنان منذ فترة طويلة إدماجه لقطع عديدة من العملات المعدنية الفكة المعروفة باسم عملات "البيسيوا" والتي توجب عليه التفاوض بشأنها مع البنك المركزي الغاني، الذي لا يزال البنك الوحيد في البلاد الذي يوزع البيسيوا، وهي عملية بيروقراطية يشير إليها الفنان أيضاً من خلال ممارسته الإبداعية. تم طرح العملات المعدنية لأول مرة في غانا في عام 2007 لمواجهة التضخم في البلاد. ومع ذلك، فإن هذه العملات النحاسية الصغيرة اليوم غير مهمة إلى حد كبير في البلاد ولا قيمة لها في المناخ المالي الصعب في غانا والذي يستمر في النضال وسط تحديات التضخم، الذي سجل أعلى مستوى له في أبريل 2022 منذ أغسطس 2009. بالنسبة لأوسو، فإن للعملات المعدنية عديمة القيمة غرضاً آخر: فهو يأمل من خلال فنه ليس فقط في خلق أشياء جمالية بل ومعالجة الأسئلة الملحة المحيطة بالاستقلال الاقتصادي والسياسي في غانا المعاصرة.

واصل أوسو، الذي حصل على بكالوريوس الفنون الجميلة في الرسم من جامعة كوامي نكروما للعلوم والتكنولوجيا في كوماسي، دراسته ليحصل على ماجستير الفنون الجميلة من معهد برات في نيويورك، حيث يستقر الآن. عُرضت أعماله في أكرا ولندن، ومجموعة معارض في نيويورك، وأكرا، وكوماسي، وماليبو، ومراكش، وبرلين، ودبي. في عام 2018، فاز بجائزة كوينيهيا للفن المعاصر وحصل في عام 2020 على جائزتين من معهد برات حيث كان أيضاً منسقاً لسلسلة محاضرات الفنان الزائر في عام 2020. كما ألقى أوسو محاضرات كفنان زائر في جامعة كوامي نكروما للعلوم والتكنولوجيا في قطاع التكنولوجيا.

ويوضح قائلاً: "عندما انتقلت إلى الولايات المتحدة، أردت تجربة مواد جديدة. لقد أعادتني هذه التجربة إلى العملة المعدنية وإلى فكرة القيمة. بدأت في دراسة البنس، وأهمية النحاس الذي يصنع منه وعلاقته بالتعدين. فكرت مجدداً في تحول المادة إلى قيمة وكيف أن تمثيل البنس هو أيضاً تمثيل لرأس الرئيس لينكولن وما يعنيه ذلك فيما يتعلق بالحرية وتحرير السود، لا سيما بقدومي من غانا التي كانت ذات يوم مركزاً لتجارة العبيد".

ومن بين الأعمال المؤثرة المعروضة كجزء من معرض "الأرض المادية" (Material Earth)، وهو معرض جماعي أقيم في دار كريستيز للسك والبيع بالمزاد في لندن بالتعاون مع معرض إيفي غاليري، عمل "مقاييس محددة" (2021). يدعو هذا العمل الفني متعدد الوسائط، الذي صنعه الفنان في الولايات المتحدة من مزيج من الفولاذ المقاوم للصدأ والنحاس والبنسات الأمريكية وبيسيواس غانا والخشب، المشاهد إلى التفكير في آثار انتقال العالم الطبيعي إلى عالم مادي بسبب النفايات البيئية - وهو موضوع رئيسي لمعرض الأرض المادية. ومن خلال موضوعات أوسو التي تركز على الأشياء التي تم العثور عليها والعملات المعدنية الأمريكية والغانية المستصلحة، يتم حث المشاهد على التفكير في مدى إلحاح إعادة إحياء ما يتم فقده ليس فقط من حيث السلع المادية بل وأيضاً من حيث الثقافة والمجتمع.

ويوضح قائلاً: "أنا الآن أستخدم الفولاذ والنحاس معاً للنظر في المعنى الكامن وراء هذه المواد البسيطة وكيفية استخراجها لتحويل العملة التي تصنعها، بالإضافة إلى الأفكار المحيطة بالعمالة المستخدمة لإنتاجها. في نهاية المطاف، هي مجرد بنسات يتم تداولها. ماذا يعني تحويل هذه الأشياء إلى أعمال فنية وكيف تصبح بذلك عملات جديدة لترسيخ حوارات جديدة لاستكشاف طرق جديدة للنظر إلى التاريخ؟"

ومن الأمور الهامة في عمل الفنان فهم مساهمات السود والأقليات في التجارة العالمية والمجتمع. ويتساءل: "كيف جرى تعويضهم ومكافأتهم؟ كيف تحول عملهم إلى مشاركة مجتمعية؟" نزل أوسو إلى شوارع نيويورك لطرح هذه الأسئلة وقد أثرت التفاعلات الناتجة عن ذلك في عمله.

ويضيف: "كنت أفكر في مدى قوة الرأسمالية الأمريكية وكيف تبدو مثل الفولاذ. لقد استُخدمت مباني نيويورك دائماً في تشييد مبانٍ جديدة تستمر في البناء". هذه الهياكل، على الرغم من كونها مصنوعة من مواد غير قابلة للتدمير، يمكن، في غمضة عين، أن تُدمر مع محو المجتمعات المحيطة بها.

ويضيف قائلاً: "إن استخدام الفولاذ، الذي يبدو قوياً جداً وشبه عصي على التدمير، له حدوده الخاصة". يقطع أوسو الفولاذ كأنه يقطع قطعة من الورق. "أنا أنسج الفولاذ وألويه حتى يصبح شيئاً ناعماً جداً لا يبدو صلباً وقوياً كما نعتقد".

هذا هو تعليق الفنان على القوى التي تحكم عالمنا منذ فترة طويلة من خلال التجارة العالمية، مما يؤثر على الناس والأمم والثقافة والمجتمعات. ويضيف قائلاً: "لقد تأثرت بهذا التطور السريع أو التغير السريع للمجتمع الذي إما يقصي بعض الناس أو يستقدم مجموعة جديدة من الناس. إن مجتمعات السود أو مجتمعات الأقليات يتم تهميشها دائماً".

إن هياكل أوسو المتلألئة والساحرة المعروضة في معرض "الأرض المادية" (Material Earth) هي محاولة للنظر مرة أخرى في كيفية فرض السلطة لسيطرتها الطويلة على الهياكل الاجتماعية العالمية. إنها محاولته لإعادة كتابة الرواية وإضفاء الأمل والجمال المكتشف حديثاً والهدف لكل ما بدا أنه ضاع."}

اشترك لتلقي آخر المستجدات حول فنانينا ومعارضنا القادمة
اشترك لتلقي آخر المستجدات حول فنانينا ومعارضنا القادمة
اشترك لتلقي آخر المستجدات حول فنانينا ومعارضنا القادمة