Dina Nur Satti est une artiste céramiste et designer basée à Brooklyn, dont la pratique jette un pont entre mémoire ancestrale, mysticisme et forme matérielle. Née de parents soudanais et somaliens et ayant grandi entre la France et le Kenya, le parcours transnational de Satti nourrit une vision qui réinvente le rôle des objets rituels au sein de la vie contemporaine. S'inspirant de recherches sur l'art africain et les sociétés précoloniales, elle explore la façon dont la céramique peut agir comme un vecteur de transformation, servant de médiateur entre développement personnel, expérience collective et conscience spirituelle.

Son travail est profondément influencé par les traditions mystiques et le monde ésotérique, examinant les seuils entre le physique et le métaphysique à travers des formes façonnées à la main et des surfaces aux tons terreux qui évoquent l'intimité de l'artisanat et la pérennité des récits culturels. Ses voyages à travers l'Afrique et la région SWANA la relient à des communautés qui perpétuent d'anciennes lignées artisanales, ancrant ainsi son travail à la fois dans une pratique ancestrale et dans une sensibilité contemporaine.

Les sculptures de Satti font partie de grandes collections privées et publiques, notamment celles du Smithsonian National Museum of African Art à Washington, D.C. ; du Brooklyn Museum à New York ; et du Saint Louis Art Museum dans le Missouri. Elle a également récemment achevé une résidence de céramique chez Saint Heron, l'agence créative interdisciplinaire de Solange Knowles, et son travail a été présenté dans des publications internationales de premier plan telles que Vogue, Architectural Digest, Surface Magazine, Design Anthology et Milk Decoration, entre autres.